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认识和把握舞蹈的本质内涵对舞蹈艺术实践有什么作用?

发布网友发布时间：2022-05-12 05:45

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共5个回答

热心网友时间：2023-11-22 23:42

《吕氏春秋·古乐》：昔葛天氏之乐，三人操牛尾，投足以歌八阙。投足，就是随着音乐，踏着步伐，这形象地概括了舞蹈的本质。舞蹈是一门源于生活、展现思想、表达美、抒发情感的形体艺术。这对舞蹈艺术实践很重要。

一、舞者要以情带舞，以舞传情

以舞者内心之情，外化为具体形象，蕴含真挚情感，唤起观众共鸣。舞是一个艺术传达过程，舞者必须以情带舞、以舞传情，进而达到情景交融，引人入胜。

二、舞者要动而合度，形变神真

舞蹈最重要的特性是动作，但不是所有动作皆能成舞，只有经过提炼美化、形成节律才能成舞，这就需要讲究"动而有度，张驰有序，形变神真，出神入化"，才能触及舞的本质。

三、舞者要技艺结合，引人入胜

在舞蹈艺术的长期发展中，高超的技艺对塑造不同性格的人物形象亦是不可或缺的重要的表现手段。因此舞者经过创造性的劳动，努力提高自己的舞蹈技巧和艺术表现能力。

四、舞者要风采独具，舞韵长存

一个舞者除了要具有舞蹈基本能力和舞蹈技巧能力外，还要有艺术创造力、表现力和感染力。舞者只有以技为本，以情为魂，以艺术为追求，以个性为感染，才能风采独具，舞韵长存。

热心网友时间：2023-11-22 23:42

舞蹈是“生命活力的跃动，精神世界的表露”。任何艺术都是对客观社会生活的反映，但它不同于科学对社会生活的反映是一般的概念的抽象的反映，而是个别的具体的形象的反映。因此形象地反映生活是任何艺术都必须具有的共性。

艺术家按照“美的规律”创造艺术作品时所具备的思想、文化、生活等方面的丰富内涵和审美感受力，以及把生活转变为充满艺术意蕴的艺术形象的能力。和在一定的艺术心理定势的不知不觉的导向和作用下，对客观事物感知后，不经过复杂的智力思考的逻辑过程而直接、迅速地认识和把握事物的思维活动。需要雄厚的艺术实践经验和已经长期积存起来的艺术心理定势，是以对事物本质深刻认识和把握。

艺术家在创造过程中，按照创作主旨的需要，在头脑中对从生活中得来的有关的诸多表象进行分解、重组、联接等加工，把实际上并不在一起的事物从观念上把他们组合在一起，使之成为新的理想化了的艺术意向并富有创造性。艺术也具有历史继承性，我们“站在巨人的肩头”，但又不能墨守成规。实际上是一种“效果历史”的主体行为，即舞蹈作品或舞者相互作用、相互融合的历程。正是这样一种行为与历史，才能最终超越历史*，在理解中不断创造，不断提高。

舞蹈艺术本来就是人的精神生命的最高象征，没有象征就没有了舞蹈，没有象征就没有舞蹈的审美活动。理解活动的本体就是一种敞开运动，它永远不会完结，理解永远不会到达终极真理。一个客观性的舞蹈，它本身并没有什么意义可言，只有当理解者理解对象时它才获得意义。因而这个意义在他人或后人的理解中又产生了新的意义，舞蹈就会这样无止境的向前发展。

热心网友时间：2023-11-22 23:43

对舞蹈本质的认识和把握是从事一切舞蹈工作的基础。
（1）有利于创作出更优秀的艺术作品。
舞蹈艺术是通过人体优美的动作和造型、节奏和情节对人们一个时代生活中美的理想和愿望、感情和幻想的反映和体现。在艺术实践中应着重表现语言文字或其他艺术表现手段所难以表现的人的内在深层的精神世界——细腻的情感，深刻的思想，鲜明的性格，以及社会生活的矛盾冲突中人的情感意蕴，创造出可被人具体感知的生动的舞蹈形象，以表达舞者的审美感情、审美理想，反映生活的审美属性。
（2）有利于达到舞蹈表现与再现的完美结合与高度统一
人物形象的特征..................不想写了太累了。。。。。

热心网友时间：2023-11-22 23:43

做任何事情，都要对事物本身有所了解，了解得透不透彻对今后踏入这条道路的难易程度起关键作用，比如你要开个蛋糕店，你如果对做蛋糕不了解的话，你是不能成功的，开店是一个道理，舞蹈也是，你去学跳舞，老师肯定会经常提起舞蹈的知识，让学生对舞蹈有所了解，这样才不会麻木的学习，但是却不知道自己在跳什么舞，以后遇到尬舞的时候，对手交流，如果你连舞蹈的知识都不清楚，一定会被嘲笑。追问这些都不是我想要的答案，太片面了

追答简单点说就是你要想跳出一支有灵魂的舞蹈，就必须身临其境，捉摸透这支舞蹈所表达的意思，甚至是自己所发生过的事情，融入到这支舞蹈当中，等于跳舞就是在表达自己，让别人能看出你在跳什么，想要表达给别人