超级对撞:小米-时代艺术科技大展亮相华熙Live

发布网友 发布时间：2024-09-29 06:14

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热心网友 时间：2024-10-02 04:34

　　2018年8月12日，“Xcelerator超级对撞1o 小米-时代艺术科技大展”在位于华熙Live-五棵松的北京时代美术馆隆重开幕。该次展览由北京时代美术馆和小米公司共同主办，华熙国际投资集团、华熙LIVE共同协办，也是北京时代美术馆为了建馆十周年所筹备的系列活动中的重磅展览。该展览是北京时代美术馆与小米公司联合推出的艺术与科技相结合的探索性展览，该次展览共展出10组艺术与科学相结合的新媒体艺术作品，展期至10月14日。

　　本次展览邀请到了美国南加大电影艺术学院（USC School of Cinematic Arts）Jaunt VR 电影实验室技术总监苏少禹和美国NASA SETI A.I.R。 Program总监，跨领域艺术合作先锋人物Charles Lindsay担任共同策展人。参展作品主要来自中国、美国、英国、日本、法国、韩国、西班牙、希腊等8个国家的十组艺术家，其中包括被认为是媒体艺术的奠基人之一的加里·希尔（Gary Hill），曾带领团队为 2016 里约奥运会打造炫目的 “ 东京八分钟 ”的真锅大度（Daito Manabe），签约摩登天空MVM视觉厂牌的本土新锐新媒体艺术团队Pink Money，还有刚刚完成在休斯敦德克萨斯夜艺术节（Day for Night Festival）上作品展出的来自美国的VT pro Design，曾是新美术馆（纽约）艺术和科技孵化器NEW INC成员的来自法国的Vincent Houzé，由英国的ElliotWoods和韩国的Mimi Son共同创立的Kimchi and Chips韩国新媒体艺术组合，已经在70多个国家的世界级音乐厅、博物馆、画廊和音乐节，完成了数百个声音装置和演出的来自西班牙的Francisco López，多次与多个国际性组织进行大型作品创作的来自希腊的Esmeralda Kosmatopoulos、来自中国的新锐数字媒体艺术家罗捷亮及新锐数字媒体艺术家与视觉设计师张味迪。

　　艺术与科技是近年来国际及国内新媒体艺术家的主要关注点，以数学、物理、电脑技术、生物技术领衔的科学技术融合艺术所创造出的VR、人工智能、虚拟、生物基因等构成的新媒体艺术，为当代艺术注入了全新的驱动力，使当代艺术所呈现出的面貌越来越多元化，也使艺术的边界越来越宽泛。当代艺术呈现出的数字时代、新媒体时代，带来的是一种跨领域艺术的趋向，艺术的跨界、打破不同学科之间的*、新材料的使用、多元媒介的共同参与等，都为当代艺术的发展提供了更多的可能性。所以，“Xcelerator超级对撞1o——小米-时代艺术科技大展”就是北京时代美术馆借由建馆十周年之际为大众呈现的探索艺术与科学的多角度融合，探索新媒体艺术多种材料、多种媒介的多元使用的展览。

　　据策展人苏少禹介绍，本次展览的主题“超级对撞10次方”主要着眼于艺术与科技的多元结合，其一，借高能物理中粒子加速器的概念，通过新媒体艺术模拟大爆炸之后宇宙万物的形成和衍生，赋予了展览空间中10组作品一个相当重要的使命即使艺术与科技平等刺激的对撞。其二是对当下新媒体艺术的一次试验。艺术与科技的媒介正是观众的参与本身，多元化的观展交流是无限随机的脑洞体验的映射。“超级对撞10次方”旨在强调当下观众、美术馆、策展人和艺术家一起在每一瞬间迸发出的的动态效应，试图将观众、美术馆、策展人和艺术家用一种类比试验的新方式联系起来。

　　在西方，当代艺术的发展离不开美术馆的扶持和协助，在中国亦然，北京时代美术馆作为公益性的民营美术馆，在扶持、协助当代艺术的发展中，有更多的便利性和自主性，所以，北京时代美术馆馆长、华熙国际集团董事长赵燕女士表示：“北京时代美术馆自2008年建馆以来，就一直关注于中国当代艺术的发展，以时代美术馆为公共媒介，让当代艺术更紧密的与公众发生关系，使艺术作品更鲜活的丰富人们的精神生活，是我们作为美术馆这类公众文化机构不可推卸的社会责任和使命。”同时，北京时代美术馆在传播、展示当代艺术作品时，还有着得天独厚的地理位置和空间展示优势，即北京时代美术馆与华熙LIVE文化艺术综合体的结合，赵燕女士讲到：“北京时代美术馆作为华熙LIVE文化艺术综合体的主要文化和品牌展示、传播窗口，使得华熙LIVE模式能够很好的阐释‘城市文化艺术综合体’的运行模式，华熙LIVE·五棵松以独特的地理位置优势和宽泛的都市文化艺术综合体的概念，能更多样、更自由的容纳多种形式的当代艺术作品的展示，从而为来此休闲的大众于耳濡目染间带来审美的享受。同时，华熙Live也作为一个科技感极强的互动型体验活力聚集地，大能家通过在这个展览中感受充满互动性、沉浸式的多重艺术科技体验，这也符合我们打造华熙LIVE和时代美术馆为京西时代精神根据地的理念。”

　　物理学家李政道曾说：“科学和艺术是不可分割的，就像一个硬币的两面。它们共同的基础是人类的创造力。它们追求的目标都是真理的普遍性。”对真理的追求亦是新媒体艺术人和新媒体艺术作品所要承担的历史使命，主观感性的艺术与客观理性的科学的结合，将会带来怎样的真理探索，是当代艺术发展到今天面临的一个重要课题，艺术家、策展人、公共媒介的美术馆都是这个课题中不可或缺的组成部分，不同的思考带来不同的认知，不同的认知带来不同的探索，不同的探索带来不同的呈现，在当代艺术呈现的背后，如何思考、如何认知、如何探索，才是这场新媒体艺术展览的意义所在。

　　附艺术家、策展人信息

　　Gary Hill （美国 | U.S.A。）

　　被誉为视频艺术的奠基人之一。其具有影响力的作品在全世界大部分重要博物馆和机构中展出。获得众多奖项和荣誉，如美国国家艺术基金会、洛克菲勒和古根海姆基金会、威尼斯双年展Leone d‘Oro雕塑奖。

　　真锅大度 Daito Manabe （日本 | Japan）

　　世界知名新媒体艺术家，DJ，程序设计者。作为RhizomatiksResearch的创始人之一，他带领团队为 2016 里约奥运会打造了炫目的 “ 东京八分钟 ”。

　　VT pro Design （美国 | U.S.A。）

　　国际创意设计的新媒体团队，与众多知名品牌合作，如Google、 Nike 、Microsoft 、 TOYOTA等，其作品近期在2017年休斯敦德克萨斯夜艺术节（DAY FOR NIGHT）上展出。

　　Vincent Houzé （法国 | France）

　　法国新媒体艺术家，运用现代电脑图像技术来创作互动艺术。他是新美术馆（纽约）艺术和科技孵化器NEWINC的成员。作品近期在休斯敦“Day for Night Festival”的Google I/O 2017中展出。

　　Kimchi and Chips （韩国 英国 | Korea U.K。）

　　韩国新媒体艺术组合，由英国的ElliotWoods和韩国的Mimi Son共同创立。他们将想象中的现实与物理世界连结，力图发掘人、自然和数字网络之间自然互动的可能性。

　　Pink Money （中国 | China）

　　新锐新媒体艺术团队，被摩登天空MVM视觉厂牌签约。活跃于香港和内地多项新媒体艺术展览，声像艺术演出。

　　Esmeralda Kosmatopoulos （希腊 | Greece）

　　跨学科领域的概念艺术家，作品主题围绕语言与身份，致力于探讨社会问题。曾与多个国际性组织进行大型作品创作，其中包括美国国家组织、Kayani基金会（黎巴嫩）、Unicef Blue Dot（希腊）和Louis Braille博物馆（法国）。

　　罗捷亮 （Luo Jieliang）（中国 | China）

　　新锐数字媒体艺术家，加州大学圣塔芭芭拉分校媒体艺术与科技博士学位，其作品主要通过人工智能来探索人与机器的边界。他的作品在多个国际美术馆及机构展示，包括美国洛杉矶，韩国首尔，德国柏林，泰国曼谷等。

　　Francisco López （西班牙 | Spain）

　　国际公认的声音艺术领域和实验音乐界的主要人物之一。他已经在70多个国家的世界级音乐厅、博物馆、画廊和音乐节，完成了数百个声音装置、现场录音项目、音乐会及演出。

　　张味迪 （Zhang Weidi）（中国 | China）

　　新锐数字媒体艺术家与视觉设计师。毕业于加州艺术学院（CalArts）艺术与科技硕士，目前就读于加州大学圣塔芭芭拉分校 新媒体艺术与科技博士。其作品包括多媒体沉浸式环境，人机交互艺术 以及 纯艺术影像。现居美国洛杉矶。

　　策展人

　　苏少禹 Su Shaoyu （中国 | China）

　　苏少禹（b1990， 中国）是一位生活工作在洛杉矶的新媒体艺术家、策展人和电影人。作品基于互动装置、算法影像、三维世界构建及AR/VR等媒介。

　　目前担任美国南加大电影艺术学院（USC School of Cinematic Arts）Jaunt VR 电影实验室技术总监。

　　Charles Lindsay（美国 | USA）

　　美国NASA SETI A.I.R。 Program总监，跨领域艺术合作先锋人物。他也是古根海姆研究员，罗伯特劳森伯格驻留艺术家，内华达艺术博物馆艺术与环境中心研究员以及ECOTONE的发明者。长期关注于生态系统、文化和技术的演化。

　　主办单位 ORGANIZER：

　　北京时代美术馆、小米公司

　　协办单位 CO-ORGANIZER：

　　华熙国际投资集团、华熙LIVE·五棵松

　　出品人 PUBLISHER：

　　赵燕

　　特别支持SPECIAL SUPPORT

　　中国国家画院数字艺术研究所

　　首席战略合作艺术APP ARTPLATFORM PARTNER

　　在艺APP

　　独家战略合作媒体 EXCLUSIVE MEDIA PARTNER：

　　MANA新媒体艺术平台

　　媒体支持 MEDIA SUPPORT：

　　新浪收藏、带你看展览、微博科普、新浪科技、ARTPIE、艺术中国

　　特约赞助商SPECIAL SPONSOR：

　　华熙生物·润百颜

　　特约饮品赞助商 SPECIAL BEVERAGE SPONSOR：

　　水芒芒

　　特别感谢 SPECIAL THANKS ：

　　HdM画廊、青马影视、北京《瑞丽》杂志社

　　票务合作平台 TICKET SUPPORT ：

　　大麦、周末去哪儿、猫眼演出、VART

　　公共项目支持 PUBLIC PROJECT SUPPORT ：

　　当兔教育、NEO。多元世界、兵马司、

　　未来事务管理局、Young GUN、花墙

　　展期内公教活动

　　08月

　　8/13

　　近未来宇宙观察沙龙

　　09月

　　09/01

　　翅膀—ChuiWan迷幻摇滚专场

　　09/15

　　海上岛屿—电影展映与无面乱谈

　　09/21

　　水中漩涡—电影展映与无面乱谈

　　09/29

　　舞蹈导览—比利的旅行

　　10月

　　10/04

　　舞蹈导览—比利的旅行

　　10/06

　　夏夜朝阳音乐派对

热心网友 时间：2024-10-02 04:34

　　2018年8月12日，“Xcelerator超级对撞1o 小米-时代艺术科技大展”在位于华熙Live-五棵松的北京时代美术馆隆重开幕。该次展览由北京时代美术馆和小米公司共同主办，华熙国际投资集团、华熙LIVE共同协办，也是北京时代美术馆为了建馆十周年所筹备的系列活动中的重磅展览。该展览是北京时代美术馆与小米公司联合推出的艺术与科技相结合的探索性展览，该次展览共展出10组艺术与科学相结合的新媒体艺术作品，展期至10月14日。

　　本次展览邀请到了美国南加大电影艺术学院（USC School of Cinematic Arts）Jaunt VR 电影实验室技术总监苏少禹和美国NASA SETI A.I.R。 Program总监，跨领域艺术合作先锋人物Charles Lindsay担任共同策展人。参展作品主要来自中国、美国、英国、日本、法国、韩国、西班牙、希腊等8个国家的十组艺术家，其中包括被认为是媒体艺术的奠基人之一的加里·希尔（Gary Hill），曾带领团队为 2016 里约奥运会打造炫目的 “ 东京八分钟 ”的真锅大度（Daito Manabe），签约摩登天空MVM视觉厂牌的本土新锐新媒体艺术团队Pink Money，还有刚刚完成在休斯敦德克萨斯夜艺术节（Day for Night Festival）上作品展出的来自美国的VT pro Design，曾是新美术馆（纽约）艺术和科技孵化器NEW INC成员的来自法国的Vincent Houzé，由英国的ElliotWoods和韩国的Mimi Son共同创立的Kimchi and Chips韩国新媒体艺术组合，已经在70多个国家的世界级音乐厅、博物馆、画廊和音乐节，完成了数百个声音装置和演出的来自西班牙的Francisco López，多次与多个国际性组织进行大型作品创作的来自希腊的Esmeralda Kosmatopoulos、来自中国的新锐数字媒体艺术家罗捷亮及新锐数字媒体艺术家与视觉设计师张味迪。

　　艺术与科技是近年来国际及国内新媒体艺术家的主要关注点，以数学、物理、电脑技术、生物技术领衔的科学技术融合艺术所创造出的VR、人工智能、虚拟、生物基因等构成的新媒体艺术，为当代艺术注入了全新的驱动力，使当代艺术所呈现出的面貌越来越多元化，也使艺术的边界越来越宽泛。当代艺术呈现出的数字时代、新媒体时代，带来的是一种跨领域艺术的趋向，艺术的跨界、打破不同学科之间的*、新材料的使用、多元媒介的共同参与等，都为当代艺术的发展提供了更多的可能性。所以，“Xcelerator超级对撞1o——小米-时代艺术科技大展”就是北京时代美术馆借由建馆十周年之际为大众呈现的探索艺术与科学的多角度融合，探索新媒体艺术多种材料、多种媒介的多元使用的展览。

　　据策展人苏少禹介绍，本次展览的主题“超级对撞10次方”主要着眼于艺术与科技的多元结合，其一，借高能物理中粒子加速器的概念，通过新媒体艺术模拟大爆炸之后宇宙万物的形成和衍生，赋予了展览空间中10组作品一个相当重要的使命即使艺术与科技平等刺激的对撞。其二是对当下新媒体艺术的一次试验。艺术与科技的媒介正是观众的参与本身，多元化的观展交流是无限随机的脑洞体验的映射。“超级对撞10次方”旨在强调当下观众、美术馆、策展人和艺术家一起在每一瞬间迸发出的的动态效应，试图将观众、美术馆、策展人和艺术家用一种类比试验的新方式联系起来。

　　在西方，当代艺术的发展离不开美术馆的扶持和协助，在中国亦然，北京时代美术馆作为公益性的民营美术馆，在扶持、协助当代艺术的发展中，有更多的便利性和自主性，所以，北京时代美术馆馆长、华熙国际集团董事长赵燕女士表示：“北京时代美术馆自2008年建馆以来，就一直关注于中国当代艺术的发展，以时代美术馆为公共媒介，让当代艺术更紧密的与公众发生关系，使艺术作品更鲜活的丰富人们的精神生活，是我们作为美术馆这类公众文化机构不可推卸的社会责任和使命。”同时，北京时代美术馆在传播、展示当代艺术作品时，还有着得天独厚的地理位置和空间展示优势，即北京时代美术馆与华熙LIVE文化艺术综合体的结合，赵燕女士讲到：“北京时代美术馆作为华熙LIVE文化艺术综合体的主要文化和品牌展示、传播窗口，使得华熙LIVE模式能够很好的阐释‘城市文化艺术综合体’的运行模式，华熙LIVE·五棵松以独特的地理位置优势和宽泛的都市文化艺术综合体的概念，能更多样、更自由的容纳多种形式的当代艺术作品的展示，从而为来此休闲的大众于耳濡目染间带来审美的享受。同时，华熙Live也作为一个科技感极强的互动型体验活力聚集地，大能家通过在这个展览中感受充满互动性、沉浸式的多重艺术科技体验，这也符合我们打造华熙LIVE和时代美术馆为京西时代精神根据地的理念。”

　　物理学家李政道曾说：“科学和艺术是不可分割的，就像一个硬币的两面。它们共同的基础是人类的创造力。它们追求的目标都是真理的普遍性。”对真理的追求亦是新媒体艺术人和新媒体艺术作品所要承担的历史使命，主观感性的艺术与客观理性的科学的结合，将会带来怎样的真理探索，是当代艺术发展到今天面临的一个重要课题，艺术家、策展人、公共媒介的美术馆都是这个课题中不可或缺的组成部分，不同的思考带来不同的认知，不同的认知带来不同的探索，不同的探索带来不同的呈现，在当代艺术呈现的背后，如何思考、如何认知、如何探索，才是这场新媒体艺术展览的意义所在。

　　附艺术家、策展人信息

　　Gary Hill （美国 | U.S.A。）

　　被誉为视频艺术的奠基人之一。其具有影响力的作品在全世界大部分重要博物馆和机构中展出。获得众多奖项和荣誉，如美国国家艺术基金会、洛克菲勒和古根海姆基金会、威尼斯双年展Leone d‘Oro雕塑奖。

　　真锅大度 Daito Manabe （日本 | Japan）

　　世界知名新媒体艺术家，DJ，程序设计者。作为RhizomatiksResearch的创始人之一，他带领团队为 2016 里约奥运会打造了炫目的 “ 东京八分钟 ”。

　　VT pro Design （美国 | U.S.A。）

　　国际创意设计的新媒体团队，与众多知名品牌合作，如Google、 Nike 、Microsoft 、 TOYOTA等，其作品近期在2017年休斯敦德克萨斯夜艺术节（DAY FOR NIGHT）上展出。

　　Vincent Houzé （法国 | France）

　　法国新媒体艺术家，运用现代电脑图像技术来创作互动艺术。他是新美术馆（纽约）艺术和科技孵化器NEWINC的成员。作品近期在休斯敦“Day for Night Festival”的Google I/O 2017中展出。

　　Kimchi and Chips （韩国 英国 | Korea U.K。）

　　韩国新媒体艺术组合，由英国的ElliotWoods和韩国的Mimi Son共同创立。他们将想象中的现实与物理世界连结，力图发掘人、自然和数字网络之间自然互动的可能性。

　　Pink Money （中国 | China）

　　新锐新媒体艺术团队，被摩登天空MVM视觉厂牌签约。活跃于香港和内地多项新媒体艺术展览，声像艺术演出。

　　Esmeralda Kosmatopoulos （希腊 | Greece）

　　跨学科领域的概念艺术家，作品主题围绕语言与身份，致力于探讨社会问题。曾与多个国际性组织进行大型作品创作，其中包括美国国家组织、Kayani基金会（黎巴嫩）、Unicef Blue Dot（希腊）和Louis Braille博物馆（法国）。

　　罗捷亮 （Luo Jieliang）（中国 | China）

　　新锐数字媒体艺术家，加州大学圣塔芭芭拉分校媒体艺术与科技博士学位，其作品主要通过人工智能来探索人与机器的边界。他的作品在多个国际美术馆及机构展示，包括美国洛杉矶，韩国首尔，德国柏林，泰国曼谷等。

　　Francisco López （西班牙 | Spain）

　　国际公认的声音艺术领域和实验音乐界的主要人物之一。他已经在70多个国家的世界级音乐厅、博物馆、画廊和音乐节，完成了数百个声音装置、现场录音项目、音乐会及演出。

　　张味迪 （Zhang Weidi）（中国 | China）

　　新锐数字媒体艺术家与视觉设计师。毕业于加州艺术学院（CalArts）艺术与科技硕士，目前就读于加州大学圣塔芭芭拉分校 新媒体艺术与科技博士。其作品包括多媒体沉浸式环境，人机交互艺术 以及 纯艺术影像。现居美国洛杉矶。

　　策展人

　　苏少禹 Su Shaoyu （中国 | China）

　　苏少禹（b1990， 中国）是一位生活工作在洛杉矶的新媒体艺术家、策展人和电影人。作品基于互动装置、算法影像、三维世界构建及AR/VR等媒介。

　　目前担任美国南加大电影艺术学院（USC School of Cinematic Arts）Jaunt VR 电影实验室技术总监。

　　Charles Lindsay（美国 | USA）

　　美国NASA SETI A.I.R。 Program总监，跨领域艺术合作先锋人物。他也是古根海姆研究员，罗伯特劳森伯格驻留艺术家，内华达艺术博物馆艺术与环境中心研究员以及ECOTONE的发明者。长期关注于生态系统、文化和技术的演化。

　　主办单位 ORGANIZER：

　　北京时代美术馆、小米公司

　　协办单位 CO-ORGANIZER：

　　华熙国际投资集团、华熙LIVE·五棵松

　　出品人 PUBLISHER：

　　赵燕

　　特别支持SPECIAL SUPPORT

　　中国国家画院数字艺术研究所

　　首席战略合作艺术APP ARTPLATFORM PARTNER

　　在艺APP

　　独家战略合作媒体 EXCLUSIVE MEDIA PARTNER：

　　MANA新媒体艺术平台

　　媒体支持 MEDIA SUPPORT：

　　新浪收藏、带你看展览、微博科普、新浪科技、ARTPIE、艺术中国

　　特约赞助商SPECIAL SPONSOR：

　　华熙生物·润百颜

　　特约饮品赞助商 SPECIAL BEVERAGE SPONSOR：

　　水芒芒

　　特别感谢 SPECIAL THANKS ：

　　HdM画廊、青马影视、北京《瑞丽》杂志社

　　票务合作平台 TICKET SUPPORT ：

　　大麦、周末去哪儿、猫眼演出、VART

　　公共项目支持 PUBLIC PROJECT SUPPORT ：

　　当兔教育、NEO。多元世界、兵马司、

　　未来事务管理局、Young GUN、花墙

　　展期内公教活动

　　08月

　　8/13

　　近未来宇宙观察沙龙

　　09月

　　09/01

　　翅膀—ChuiWan迷幻摇滚专场

　　09/15

　　海上岛屿—电影展映与无面乱谈

　　09/21

　　水中漩涡—电影展映与无面乱谈

　　09/29

　　舞蹈导览—比利的旅行

　　10月

　　10/04

　　舞蹈导览—比利的旅行

　　10/06

　　夏夜朝阳音乐派对