蒙娜丽莎是一幅怎样的画?
发布网友
发布时间：2022-04-25 16:17
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热心网友
时间：2022-04-27 19:27
《蒙娜丽莎》（Mona Lisa）是一幅充满人文精神的艺术杰作，500年来，关于他的评说之多之盛，也充分放映了他在艺术上的空前成就，而略显讽刺的是，对于画中的神秘般的“微笑”的争论之多，至今仍没有彻底解开这艺术上的谜。它在艺术上的成就和对其的贡献，也是难于用言语作出精确的总结，总之，《蒙娜丽莎》是一颗绘画史上绝无仅有的明珠，也许明珠之精美和深蕴，人们只有通过眼睛，才能品味出它的技艺和神韵。
也许，对于它的精确解读，只有它的作家本身才能百分之百的做出。那么，《蒙娜丽莎》的作家，文艺复兴三杰之一的达 芬奇，究竟在作品的绘制中运用了哪些技艺、灌输了哪些的思想，使得这神秘般的“微笑”如此撼动人心呢？——无论您从什么角度欣赏它，都将会发现画中的贵妇，眼睛总是凝视着你；使您更为深刻的是，您对于她的微笑，感觉不是静态的，那神秘般的“微笑”仿佛不停的绽动，投以看画人无限的深思与遐想。——第一，从构图上，人物的左眼位于画幅的中轴线上，绘画的人物比例取舍是头部加上其以下两个头长的身体，人物略向右倾斜。达 芬奇的这种构图法后来也影响了文艺复兴时期许多的艺术家。这种做法，使得人物的脸部得以更大范围的展示，也能更好地配合光与影的运用，加上身体的映衬（尤其《蒙娜丽莎》中人物的双手，这精致的贵妇的双手和画幅上部双目、嘴唇的辉映，真乃巨匠的巧夺天工之处。），使得画面格外的*真、动人。第二，从色彩和光影上，达 芬奇在《蒙娜丽莎》上达到了大师级的精湛水评。最后，从布景上，达 芬奇也开了肖像人物画的先河：给画的背景加上了风景的描绘，这种对人物所处的风景画般的粗描淡画，好处有二：一是与人物形成了对照，更为突出人物的*真和动人；二是风景配合上人物本身，一起放映出文艺复兴时的“肯定人、尊重人”的艺术思潮。
说到艺术思潮，也是我的画评关于神秘般“微笑”的最佳总结角度。看《蒙娜丽莎》的微笑，仿佛是那个时期一个得意贵妇对于人生和生活的全部态度，但你却无法揣摩出这种“全部态度”，微笑是由衷的、积极的，同时使诡异的、深邃的，这种对于人类作为万物之灵的思潮的解放和肯定，通过达 芬奇的描绘，可能只有画中的贵妇方能完全的体会。
热心网友
时间：2022-04-27 20:45
比如在欣赏达·芬奇的作品«蒙娜丽莎»一课时，为了让学生充分感受到“蒙娜丽莎”的那永恒、神秘的微笑，我特意把《蒙娜丽莎》放大投射到屏幕上，在优美的音乐旋律中让学生默视一分钟，用眼睛和心灵去感受她那迷人的微笑……。此时，忽然有个声音从教室的一角传来， “我觉得一点也不美”。这种想法完全在意料之外，是该假装没听到糊弄过去呢，还是要正面应对学生的“异议”呢？！此时，脑海中灵光一闪，这不是一个对作品进行深入展开辨析的方法吗？所以，我决定先放下作品，暂不作分析，而是首先从对那个时代的介绍入手，让学生感受那个时代的社会氛围，了解作者是以怎样的胆识和勇气冲破笼罩欧洲中世纪所形成的宗教的牢笼，以一个普通的妇女形象代替以往的一成不变的以宗教为题材的作品艺术形象。同时可以把这一作品与文艺复兴以前的作品进行比较，让学生感受到作者对文艺复兴人文主义的提倡和对人类生命的歌颂、对人的本身价值的肯定。然后再让学生重新欣赏这一作品，此时，学生就不会再有开始时认识的偏差，而是带着新的认识、从新的审美角度来欣赏这幅作品。他们的感受也会因此更强烈、更深入、更持久了，对作品的感受也就更充分了。
54岁的伦勃朗，左手
