急!唐诗宋词发展的历史

发布网友 发布时间：2022-05-02 20:08

我来回答

共3个回答

热心网友 时间：2022-06-26 17:27

爱情是一个古老的主题，但是中国古代没有爱情这一说，爱情大概是五四以后传入中国的一个说法，是西方的一个概念。那么中国把爱情叫什么呢？我们古人不说“爱情”而是说“恩爱”，一日夫妻百日恩，就是这个道理，古人认为相处的时间长了就有了恩，有恩就有情，主要是因为先秦之后中国的自由恋爱比较少了，因此“爱情”不发达，先结婚后恋爱就是几千年的传统。但是中国从来就不缺乏有关爱情的诗歌和作品，早期的诗歌尤其是《诗经·国风》里面关于爱情的诗篇是很多的。在后期的汉魏乐府、唐宋诗词、明清小说里面也有大量的爱情诗篇，总观文学发展的历史里会发现不同时期的文学作品里面的爱情主题是不一样的，简单来说：

《诗经》里的爱情是真挚的初恋

唐诗宋词里面的爱情是缠绵的热恋

明清小说里面的爱情只是世俗的生活和无奈的婚姻

在不同的阶段社会*和经济的发展决定了这个时期的文学形式以及民众的精神面貌，而爱情是文学、音乐永恒的主题，因此不同时期的文学形式所表现出来的爱情的主题不一样，社会的风貌也不一样，具体来说：

诗经里的爱情是初恋
《诗经》中的爱情诗，展示给我们的是人类美好的情感世界。这里没有世俗的偏见，有的只是个体生命本能的情感流露。这种淳朴、自然、浪漫的平等爱情，是汉以后爱情诗的矫揉造作所不能比拟的。这种浪漫与明媚的爱情，如山野中不败的鲜花，虽然充满野性，但却像营养着生命的空气一样，培育着生活和情愫，塑造着生命的精神。

《诗经》歌咏了礼制完善之初时周代社会男女交往的清纯、自然和本性，表现出对人生命本体的尊崇和对人的个体价值的强烈追求，这是中国古代文化中最光辉的思想，是最纯朴的思想。《诗经》时代的情感是真挚的、纯真的、山花烂漫的、天真无瑕的，正如歌德所描绘的少年维特的烦恼一样，哪个少年不钟情？哪个少女不怀春？《诗经》时代有少年对在水一方的女孩的思慕，但是“所谓伊人，在水一方，溯洄从之，道阻且长”永远让河边的少男怅惘若失。《诗经》时代的情感是纯朴的，“窈窕淑女，君子好逑”，简单明了，酣畅淋漓。

正是因为《诗经》是人类童年时代天真纯朴，烂漫自由的思想的表达，因此后期的经学家、道学家批判为蛊惑之词，而这种未经礼教桎梏的、道学家口中的所谓“淫”，恰恰是自然的人性，是一种活泼生命的体现，是真正意义上的对天地精神的遵从。它标志着和谐、自由、平等，散发着愉快与天真的气息。

汉魏时代的乐府民歌继承了诗经的传统，但是南北朝的骈赋就过于华丽而言之无物。

唐诗宋词里面的爱情是热恋

关于唐诗宋词里面的关于爱情的诗歌举不胜举，尤其是以温庭蕴、杜牧、元禛、白居易、李商隐的爱情诗歌，近乎大胆露骨、爱得死去活来，爱得缠绵绯恻，爱得心里憔悴，爱得无比沧桑，到了曾经沧海难为水的地步。

唐宋时代诗歌里面的爱情是热恋，尤其是唐代，这个时候社会风气开放，男女关系最为平等，有点女权运动的影子。社会的包容心很强，更为重要的是深受西域文化的影响，胡姬和酒家胡是很流行的，异族婚姻也无所谓的。在盛唐时期经济基础比较发达，因此仓禀实而知礼节，按照马斯洛的观点人有了更高的精神和爱情需求。

明清小说里面的爱情只是世俗的生活和无奈的婚姻

明清的小说里面有太多的无奈，无可奈何花落去，似曾相识燕归来。《杜十娘》里面的杜十娘怒沉百宝箱是绝望的呐喊，和无力的挣扎，美好的感情面对残酷的现实（封建礼教和门阀制度的束缚）只好劳燕分飞。西厢记里面的张生和崔莺莺也是相似的状况（徐州师范大学李昌集先生说了这个故事其实就是元禛本人的故事）。冯梦龙的《三言两拍》里面也是一些市井生活，《金瓶梅》里面也基本没有爱情可言，只能完全是情欲。《白蛇传》、《聊斋志异》也只能把美好的爱情虚化为惊天地泣鬼神，这只是一种寄托、遐想、憧憬。

为什么是这样的呢？原因很简单，马克思说了这个时候的生产力发展了，商品经济冲击了旧的制度，资本主义在萌芽，但是社会*的落后和桎梏使得社会失衡，感情也是扭曲的。和现在的社会有点相似，因此感人的作品不多。

补充阅读：《诗经》与爱情

“国风”中传唱最多最广的是爱情。《诗经》对于不同阶段的爱情都进行了谱写，有描写结婚之前男女间彼此爱慕、约会恋爱抑或失恋分手的情歌，如《关雎》、《卷耳》、《桃夭》、《汉广》、《草虫》、《摽有梅》、《野有死麕》、《匏有苦叶》、《静女》、《将仲子》、《蒹葭》等；有描写男女间谈婚论嫁、结合生子、夫妻恩爱的情歌，如《雀巢》、《殷其雷》、《绿衣》、《终风》、《硕人》、《木瓜》、《女曰鸡鸣》、《常棣》等；还有描写婚后因为种种原因而导致分离，甚至走向感情破裂的离妇、怨妇、弃妇之歌，如《汝坟》、《江有汜》、《日月》、《谷风》、《新台》、《氓》、《采葛》、《小戎》、《东山》等。这些歌词有着对人的自然的生命之美的亲昵、颂赞和歌唱，也有着对美丽爱情的向往、惆怅和婉叹，还有着对青春生命流失的迷惘、彷徨和焦虑，它们都是本真生命情感的自然显现，富有诗性的美丽，给人以最持久、强劲的艺术震撼。

《诗经》爱情诗，依据生活的逻辑，突出了情窦初开的青年男女对生命内在本初结构恢复完整的焦渴，还原了生命与生活的意义。《周南·关雎》就是一首炽热感人的情歌。一位男子爱上了一位美丽的姑娘，醒时梦中不能忘怀，而又无法追求到。面对悠悠的河水，目迎水流中浮动的荇菜，姑娘美丽的身影时时闪现在眼前，这更增添了他的痛苦，以致出现了幻觉，仿佛和那个姑娘结成了情侣，共同享受着协谐欢乐的婚后生活。
诗中的相思之情是坦率的、大胆的：“窈窕淑女，寤寐求之，求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧。”诗人毫不掩饰自己的感情，也毫不掩饰自己的愿望。这种浓烈的感情和大胆的表白，正是生命*和生性本能的自然显露。
《召南·�有梅》是少女在采梅子时的动情歌唱，吐露出珍惜青春、渴求爱情的热切心声；《郑风·褰裳》则是一首以性占有为唯一目的的情诗，女主人带着满足自己*的公开企图，简单而直接地要求心爱的男子和自己幽会。“子惠思我，褰裳涉溱。子不我思，岂无他人？狂童之狂也且！”姑娘用激将法提醒对方，“子惠然而思我，则将褰裳而涉溱以从之。子不我思，则岂无他人之可以，而必于子哉？”《周南·汝坟》第一章代借枝来表示自己的性饥渴，公开表达“我要找寻配偶”的意图，表现的是《诗经》独有的高度人文关怀，率直大胆的内涵实则是对自己生命要求的尊重，是在追求自己生命性灵的完整。
《诗经》中描写的爱情，绝无半点礼教和贞洁观念的束缚，没有掺杂任何世俗功利的考虑，是一种真正意义上的纯真的人类美好情感的讴歌。《郑风·野有蔓草》叙写一对男女不期而遇的欢乐：原本是两个互不相识的人，只因气质和形象的吸引，自然地走到了一起。促成他们结合的因素单纯而直接，激励他们生命叠合的仅仅是对“有美”之“美”的情感直觉，一许“清扬婉兮”的惊心动魄的感觉，将对异性的渴望确证为生命对人性真谛的追求，在瓦解和荡散了一切世俗杂念的同时，也使此处的“邂逅”两性血肉关系化生为性灵的合一。
《诗经》是中国唯一一部脱去了脂粉与俗气的情爱文学圣典。作为民族青春时代的自由生活经历的真实记录，《诗经》爱情诗昭示后人，要摆脱“非人”的镣铐，回到人之所以为人的真实境界，就必须赢得主体精神的自由，而这也正是《诗经》这部古老经典具有不朽文化价值的根源所在。
爱情是人类特有的感情，是一种自发的不由自主的情感冲动，同时也是个体的一种自我选择。《诗经》中的爱情诗，热烈而浪漫，清新而纯净，是心与心的交流，是情与情的碰撞。《郑风·溱洧》便是极具代表性的一篇。诗写的是郑国阴历三月上旬己日男女聚会之事。阳春三月，大地回暖，艳阳高照，鲜花遍地，众多男女齐集溱水、洧水岸边临水祓禊，祈求美满婚姻。一对情侣手持香草，穿行在熙熙攘攘的人群中，感受着春天的气息，享受着爱情的甜蜜。他们边走边相互调笑，并互赠芍药以定情。
《邶风·静女》更是把当时青年男女在一起时的那种天真活泼、相互逗趣的情景写得活龙活现。《卫风·木瓜》、《郑风·�兮》带有明显的男女欢会色彩，一是互赠定情物，表示相互爱慕，一是邀歌对唱，借以表白心迹。

热心网友 时间：2022-06-26 17:27

唐诗宋词是中国文学史上的两颗明珠，唐代被称为诗的时代，而宋代则被称为词的时代。词源于民间，始于唐，兴于五代，盛于两宋。在宋代，随着城市的发展和市民阶层的兴起，物质生活的丰富，人们对文化生活的追求也更加强烈。其时，不但宫廷内设有教场，在许多城市也都有歌楼伎馆，甚至有些官僚豪绅家里也有歌伎舞女，这种社会风尚为宋词的普遍发展提供了条件。宋词数量巨大，近人唐圭章编的《全宋词》，含著名词人1330多家、作品19900多首。

在宋词的发展繁荣过程中，整个社会的导向作用同样十分明显。如果说唐代的诗人在某种程度上还只是供皇室及其统治者御用的工具和玩物而已，那么宋代的词人已由被别人欣赏而一跃登上了*舞台，并成为宋代*舞台上的主角。宋代皇帝个个爱词，宋代大臣则个个是词人。宋代*家范仲淹、王安石、司马光、苏轼等都是当时的著名词人。在封建社会中从不出头露面的女子李清照也成为一代词宗，名垂千古。在当时的科举考试中，流传着这样的谚语：“苏文熟，吃羊肉；苏文生，吃菜羹。”由此足见词人苏轼被崇拜的程度。正是全社会的认同和推崇，宋词才得以佳篇叠出，影响久远。 诗经》爱情诗，依据生活的逻辑，突出了情窦初开的青年男女对生命内在本初结构恢复完整的焦渴，还原了生命与生活的意义。《周南·关雎》就是一首炽热感人的情歌。一位男子爱上了一位美丽的姑娘，醒时梦中不能忘怀，而又无法追求到。面对悠悠的河水，目迎水流中浮动的荇菜，姑娘美丽的身影时时闪现在眼前，这更增添了他的痛苦，以致出现了幻觉，仿佛和那个姑娘结成了情侣，共同享受着协谐欢乐的婚后生活。
诗中的相思之情是坦率的、大胆的：“窈窕淑女，寤寐求之，求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧。”诗人毫不掩饰自己的感情，也毫不掩饰自己的愿望。这种浓烈的感情和大胆的表白，正是生命*和生性本能的自然显露。
《召南·�有梅》是少女在采梅子时的动情歌唱，吐露出珍惜青春、渴求爱情的热切心声；《郑风·褰裳》则是一首以性占有为唯一目的的情诗，女主人带着满足自己*的公开企图，简单而直接地要求心爱的男子和自己幽会。“子惠思我，褰裳涉溱。子不我思，岂无他人？狂童之狂也且！”姑娘用激将法提醒对方，“子惠然而思我，则将褰裳而涉溱以从之。子不我思，则岂无他人之可以，而必于子哉？”《周南·汝坟》第一章代借枝来表示自己的性饥渴，公开表达“我要找寻配偶”的意图，表现的是《诗经》独有的高度人文关怀，率直大胆的内涵实则是对自己生命要求的尊重，是在追求自己生命性灵的完整。
《诗经》中描写的爱情，绝无半点礼教和贞洁观念的束缚，没有掺杂任何世俗功利的考虑，是一种真正意义上的纯真的人类美好情感的讴歌。《郑风·野有蔓草》叙写一对男女不期而遇的欢乐：原本是两个互不相识的人，只因气质和形象的吸引，自然地走到了一起。促成他们结合的因素单纯而直接，激励他们生命叠合的仅仅是对“有美”之“美”的情感直觉，一许“清扬婉兮”的惊心动魄的感觉，将对异性的渴望确证为生命对人性真谛的追求，在瓦解和荡散了一切世俗杂念的同时，也使此处的“邂逅”两性血肉关系化生为性灵的合一。
《诗经》是中国唯一一部脱去了脂粉与俗气的情爱文学圣典。作为民族青春时代的自由生活经历的真实记录，《诗经》爱情诗昭示后人，要摆脱“非人”的镣铐，回到人之所以为人的真实境界，就必须赢得主体精神的自由，而这也正是《诗经》这部古老经典具有不朽文化价值的根源所在。
爱情是人类特有的感情，是一种自发的不由自主的情感冲动，同时也是个体的一种自我选择。《诗经》中的爱情诗，热烈而浪漫，清新而纯净，是心与心的交流，是情与情的碰撞。《郑风·溱洧》便是极具代表性的一篇。诗写的是郑国阴历三月上旬己日男女聚会之事。阳春三月，大地回暖，艳阳高照，鲜花遍地，众多男女齐集溱水、洧水岸边临水祓禊，祈求美满婚姻。一对情侣手持香草，穿行在熙熙攘攘的人群中，感受着春天的气息，享受着爱情的甜蜜。他们边走边相互调笑，并互赠芍药以定情。
《邶风·静女》更是把当时青年男女在一起时的那种天真活泼、相互逗趣的情景写得活龙活现。《卫风·木瓜》、《郑风·�兮》带有明显的男女欢会色彩，一是互赠定情物，表示相互爱慕，一是邀歌对唱，借以表白心迹。

热心网友 时间：2022-06-26 17:28

唐诗宋词是中国文学史上的两颗明珠，唐代被称为诗的时代，而宋代则被称为词的时代。词源于民间，始于唐，兴于五代，盛于两宋。在宋代，随着城市的发展和市民阶层的兴起，物质生活的丰富，人们对文化生活的追求也更加强烈。其时，不但宫廷内设有教场，在许多城市也都有歌楼伎馆，甚至有些官僚豪绅家里也有歌伎舞女，这种社会风尚为宋词的普遍发展提供了条件。宋词数量巨大，近人唐圭章编的《全宋词》，含著名词人1330多家、作品19900多首。

在宋词的发展繁荣过程中，整个社会的导向作用同样十分明显。如果说唐代的诗人在某种程度上还只是供皇室及其统治者御用的工具和玩物而已，那么宋代的词人已由被别人欣赏而一跃登上了*舞台，并成为宋代*舞台上的主角。宋代皇帝个个爱词，宋代大臣则个个是词人。宋代*家范仲淹、王安石、司马光、苏轼等都是当时的著名词人。在封建社会中从不出头露面的女子李清照也成为一代词宗，名垂千古。在当时的科举考试中，流传着这样的谚语：“苏文熟，吃羊肉；苏文生，吃菜羹。”由此足见词人苏轼被崇拜的程度。正是全社会的认同和推崇，宋词才得以佳篇叠出，影响久远。